플라워디자인 및 실습(Ⅰ)

Flower design & practice(Ⅰ)

구 본 순

e-mail : bsku@daegu.ac.kr

http://blog.naver.com/orchidstar

목         차

이론 1. 꽃꽂이(Flower arrangement)란 .............................................................................  3

이론 2. 꽃꽂이 분류 ..............................................................................................................  5

이론 3. 화훼장식의 부재료 및 도구  ..............................................................................  8

이론 4. 화재(花材) 및 화재를 다루는 기본기술 ........................................................  11

이론 5. 절화수명 연장법 ...................................................................................................  13

이론 6. 학명(scientific name) 읽는 법 ..........................................................................  14

실습 1. Bow 매는법 ............................................................................................................  17

실습 2. 테이블 장식 1 - 라운드형(round shape) ........................................................ 24

실습 3. 테이블 장식 2 - 수평형(Horizontal shape) .................................................... 26

실습 4. 프로포즈 1 - 하트형 오아시스 장식................................................................ 28

실습 5. 어버이날 플라워 바스켓 & 코사지 ................................................................. 29

실습 6. 선물용 꽃다발 - 라운형 ..................................................................................... 31

실습 7. 증정용 캐주얼부케 - 삼각형 ............................................................................. 35

실습 8. 프로포즈 2 - 플라워박스(flower box)............................................................... 36

실습 9. 웨딩부케 & 부토니아............................................................................................. 37

실습 10. 플라워드로잉(flower drawing)과 도면그리기................................................. 39

실습 11. 플라워 포트폴리오(Flower portfolio) .............................................................. 49

실습 12. 포푸리(potpourri) .................................................................................................. 52

이론1

꽃꽂이(Flower arrangement)

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

꽃꽂이란 각종 식물소재와 화기 그리고 기타 보조 재료들을 잘 조화시켜 아름다움을 재창조하는 꽃예술로서 흔히 화도라고 일컬어지기도 한다. 꽃꽂이를 통해서 흐트러진 정신을 가다듬고 새롭고 변화 있는 정서생활을 추구할 수 있을 뿐만 아니라 꽃을 통하여 생명의 고귀함을 경험할 수 있고 부드러운 촉감과 아름다운 색상을 통하여 시각적 희열감을 느낄 수 있다. 꽃꽂이를 크게 나누면 동양식꽃꽂이와 서양식꽃꽂이, 유럽식꽃꽂이로 나눌 수 있으며 다시 병꽃꽂이, 수반꽃꽂이, 자유화꽃꽂이 등으로 나눈다.

▣ 꽃꽂이의 기본각도와 화형

① 주지 : 꽃꽂이의 가장 중심이 되는 가지를 말하며 세 가지의 선을 가진다. 이            를 ‘삼주지’ 라 일컫는다.

제 1 주지(진 or 천 :○) : 화기의 높이 + 넓이

제 2 주지(선 or 지 :□) : 1주지의 3/4 또는 2/3길이

제 3 주지(미 or 인 :△) : 2주지의 3/4 또는 2/3길이, 1주지의 1/2길이

*주지의 길이는 화기의 크기 & 장소에 따라 1.5～ 2배가 될 수 있다.

제 1주지 : 수반의 가장 긴 폭에 높이를 더한 것을 기준으로 한다.

- 대형작품일 때 - (수반의 직경+수반높이) × 2

- 중형작품일 때 - (수반의 직경+수반높이) × 1.5

- 소형작품일 때 - (수반의 직경+수반 높이)× 1

② 종지 : 종지 역시 제1주지의 종지, 제2주지의 종지, 제3주지의 종지로 나눈다.     꽂는 요령은, 제1주지의 종지는 제1주지보다 짧고 제1주지에 가까운 곳의 전     후좌우 어느 곳에 있어도 좋다. 각각의 종지는 각 주지의 길이보다 짧은 것이     원칙이다.

③ 기본 각도

수직일 때의 제1주지를 0°로 하고 수평일 때를 90°로 본다.

모든 화형을 그림으로 표시할 때에는 ‘방향’과 ‘각도’를 표시한다.

90°                               0°

0°                               90°

수학                          플라워디자인

④ 기본 화형

-3가지(직립형, 경사형, 하수형) 또는 4가지(직립형, 경사형, 평사형, 하수       형)로 분류

입진기본형(직립기본형): 1주지를 0~15°정도로 바로 세우는 화형

경진기본형(경사기본형): 1주지를 45°로 기우리는 화형

평진기본형(평사기본형): 1주지를 90°로 눕히는 화형

수진기본형(하수기본형): 1주지를 아래(135°)로 늘어지는 화형

입진기본형

이론 2

꽃꽂이 분류

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

▣ Oriental Style(동양식꽃꽂이)

한국을 비롯하여 일본, 대만, 중국 등 동양에서 옛날부터 화재의 선, 색, 공간의 아름다움을 빌어 자연과 인간의 감정의 갈등이나 내면세계의 이념을 사실적 또는 비사실적으로 표현하는 조형예술로서 전승되고 있는 전통적인 화도라고 말할 수 있다. 특징은 내츄럴하고 형태와 색이 단조하며 정적이므로 3∼7가지 정도의 다소 적은 종류와 적은 양의 화재로 구성한다.

입진(직립)기본형                     입진(직림) 자유형

▣ Western Design Style(American Design)과 European Design Style 과의 차이

** Western Design Styles(서양식꽃꽂이)

. 고대 이집트시대부터 발생된 것이다.

. 미국을 중심으로 전통적(고전적) 형식을 바탕으로 기하학적 형태가 주를 이룬다.

. 전체적인 형태와 색상에 중점을 둔다.

. 꽃의 형태별 특성에 따라 분류하여 사용한다.

. 형태의 구성에 있어서는 기하학적 방법으로 평면적, 입체적 형태로 구성된다.

. 배치법은 대칭적 또는 비대칭적배치법이다.

. 배열의 출발점은 주로 한 개의 초점이나 무초점도 있다.

서양꽃꽂이 기본화형

라운드형                     원추형

**European Design Styles(유럽식꽃꽂이)

독일이 발생지이며 네델란드, 프랑스, 벨기에 등을 중심으로 북유럽 국가들에 의해 발전되어지고 있다. 자연적과 인위적으로 분류하며, 개별적인 꽃의 개성과 움직임 등을 구성하는 생각(개념)을 중심으로 결정된 고정 형태가 없이 자연 그대로 구성하는 꽃의 조형적 원리를 근거로 하는 조형예술의 특성을 지니고 있다.

자연 속에서 생장하고 있는 형태나 앞으로 생장하게 될 형태를 갖도록 배열하여 표현하는 것이 가장 중요하다.

이론 3

화훼장식의 부재료 및 도구

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

1. 도구

꽃꽂이에는 기본적으로 꽂고자 하는 소재 이외에도 꽂을 꽃을 화기·침봉·가위·톱·칼·분무기·플로럴테이프 등이 필요하다.

2. 화기(花器)

꽃을 꽂는 그릇을 말하는데, 꽃의 아름다움을 더욱 돋보이게 하고 그 생명력을 연장시키는 역할을 한다. 병과 수반(水盤)으로 크게 나뉘며 그 밖에 콤포트 등 신형의 자기류나 민예품·생활용기도 많이 쓰인다. 특이한 형태나 색깔, 현란한 무늬의 화기들은 특수한 경우 외에는 효과를 감하는 수가 많으므로 초보자들에게는 단순한 모양과 색깔의 화기가 무난하다.

① 수반: 춤이 낮고 넓은 그릇을 말하며 모양은 사각형·원형·타원형·삼각형·반달형 등 다양하다. 보통 침봉으로 꽃을 고정시킨다. 30∼50㎝의 크기가 적당하며, 가정에서는 대접·항아리뚜껑 등으로 대용할 수 있다.

② 병: 입이 좁고 키가 큰 그릇으로, 입이 지나치게 좁고 배가 부르거나, 입이 크고 바닥이 좁은 것은 취급하기 힘들며, 일반적으로 높이 20∼40㎝의 아래 위의 넓이가 크게 차이나지 않는 것이 좋다. 주변의 자기류와 술병 등을 이용할 수도 있다.

③ 콤포트: 수반에 다리가 달린 모양이다. 현대적 감각을 풍기며 오브제적(的) 효과도 낼 수 있어 자유화를 꽂는 데 많이 쓰인다.

④ 항아리: 병에 비해 입이 넓고 배가 부른 그릇을 말한다. 병꽃꽂이와 같이 받침목 따위로 꽃을 고정시킨다.

3. 기타 도구

① 침봉: 수반에 꽃을 고정시키는 도구로 원형·반달형·타원형·사각형 등이 있다. 바늘이 촘촘히 박혀 있고 무거운 것이 좋다. 가정에서는 원형과 반달형의 1조가 있으면 웬만한 작품구성이 가능하다.

② 가위: 소재를 다듬거나 자르는 데 쓴다. 덩굴손가위와 고사리손가위의 2종류가 있으며, 사용한 뒤에는 깨끗이 닦고 재봉틀용 기름을 칠해 녹이 슬지 않도록 보관한다.

③ 분무기: 완성한 작품이나 이끼 등에 물기를 뿜어 생동감을 주기 위한 도구이다.

④ 플로럴폼: 녹색 벽돌모양으로 흡수성과 보수성(保水性)이 좋은 합성수지 제품이다. 항아리나 입이 넓은 꽃병에 넣거나, 또는 은박지로 싼 후 대바구니 같은 그릇에 넣어 꽃을 꽂는다.

⑤ 철사류: 가는 철사를 구부려 뭉쳐서 병꽃꽂이를 할 때 병 속에 넣고 꽃을 고정시키거나 바구니에 플로럴폼을 고정시킬 때 또는 와이어부케를 만들시 이용된다.

이론 4

화재 및 화재를 다루는 기본기술

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

1. 화재(花材)

보통 꽃가게에서 구입하게 되나 전문가의 경우 자연에서 직접 채집하여 쓰기도 한다. 자연에서 채집할 때에는 채집 가능한 장소와 수종(樹種)을 확인해야 하며, 식물이 햇볕을 많이 받지 않는 오전 8시 이전과 해가 진후에 채집한다.

꽃가게에서 구입할 때는 제철에 나는 종류가 좋으며, 잎이 곧고 싱싱한 것, 꽃이 너무 활짝 피지 않은 것으로 선택한다.

2. 화재를 다루는 기본기술

화재를 다루는 기초적 기술은 자르기·구부리기·세우기·물올리기 등으로, 이 기술은 오랜 기간 화재를 다루어 봄으로써 익힐 수 있다.

▣ 자르기

소재를 선택해서 먼저 필요 없는 부분을 없애고 원하는 길이로 자르는데, 단번에 자르는 것이 중요하다. 잎이나 꽃이 떨어지지 않도록 흔들지 말고 항상 자른 편이 비스듬하도록 한다.

① 가위 사용법: 소재는 세워진 상태로 들고 날 끝이 아래로 향하게 한 다음 가위의 안쪽으로 단번에 자른다. 자르고 싶은 부분보다 조금 길게 잘라 다시 한 번 더 자르는 것이 요령이다.

② 가지자르기: 소재에 충격이 가지 않도록 조심해서 다룬다. 굵은 가지는 가위의 날이 소재를 비스듬히 물게 하고 가지 끝은 앞을 향하게 한다. 가위로 자르기 힘든 굵은 부분은 톱을 사용한다.

③ 초화류자르기: 가위의 날을 직각으로 물리고 가볍게 잘라 조직이 짓눌리지 않게 한다. 속이 빈 줄기는 줄기 속에 다른 가지를 넣고 줄기를 돌리면서 자른다.

▣ 구부리기

자연 상태의 가지나 줄기를 교정하여 그 특징을 더욱 강조하거나 원하는 선을 내기 위한 기술이다. 주의할 점은 외관상 구부렸다는 느낌이 들지 않게 하는 일이다.

① 나뭇가지: 지름 약 1cm의 나뭇가지는 양손의 엄지를 맞대고 가슴 쪽에 붙여 바깥에서부터 천천히 힘을 주어 구부린다. 그대로 구부리기 힘든 가지는 줄기 굵기의 1/2∼1/3만큼 비스듬히 가위집을 넣고 그 앞뒤를 양손으로 쥐고 비틀듯이 힘을 주어 구부린다.

② 초화류: 줄기의 밑을 한 손으로 쥐고 다른 한 손에 힘을 주어 약간 비틀듯이 구부린다. 줄기가 매우 약하거나 속이 빈 것은 줄기 속에 가는 철사를 넣고 구부린다.

③ 잎: 엄지로 밑을 받치고 손바닥이나 나머지 손가락으로 훑으면서 구부린다.

▣ 세우기

소재를 고정시키기 위한 방법으로 병꽃꽂이와 수반꽃꽂이에 따라 다르다.

① 수반꽃꽂이의 세우기:

-수반에 소재를 고정시킬 때: 침봉 사용

-오른손으로 소재의 아랫부분을 잡고 왼손으로 윗부분을 잡은 다음 단단하고      깊이 고정.

-초화류: 침봉에 닿는 면을 바르게 잘라 누르듯이 꽂는다.

-줄기가 연한 초화류: 다른 튼튼한 보조가지에 묶어서 꽂는다.

-나뭇가지 등 굵은 줄기: 비스듬히 잘라 꽂는다.

-소재를 기울여 꽂을 때는 먼저 곧게 꽂은 다음, 비스듬히 자른 면이 위쪽으로     오도록 기울여 침봉에 꽂는다.

② 병꽃꽂이의 세우기: 침봉과 같은 고정기구를 사용할 수 없기 때문에 소재가 흔들려 임의의 형태를 구성하기 어렵다. 그러므로 병이나 소재에 장치를 하는 방법을 쓴다.

-병에 장치하는 방법: 칸 지르기라고 하는데, 병 속에 나뭇가지를 이용하여 칸을 지르고 소재를 거기에 기대어 고정시키는 방법이다. 꺾어지지 않는 단단한 나뭇가지를 병 입의 넓이에 맞추어 잘라 입구에서부터 약 1.5cm 안쪽에 꽉 물리게 넣는다. 소재의 특이성 또는 화기의 형태로 인해 칸 지르기가 힘들 때에는 소재에 장치를 하는 방법이 있다. 병 안벽의 경사도와 같게 가지 끝을 잘라 화기와 닿는 면적을 넓게 하여 고정시키거나 가지 끝을 쪼개 보조가지와 맞물리는 방법 등이 있다. 이 밖에도 짚단을 묶어 병 속에 넣고 거기에 꽂거나, 철사를 묶어 병 속에 넣고 거기에 꽂거나, 그 사이에 꽂는 방법도 있다.

이론 5

절화수명 연장법

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

▣ 물올리기

식물의 생리적 현상을 감안하여 소재의 생명력을 연장시키기 위한 처리법이다.

① 물 속 자르기: 소재를 자를 때 물기둥과 세포조직이 파괴되거나, 자른 면에 세균이 번식하여 흡수력이 떨어지는 것을 막기 위해 물 속에서 자른다.

② 줄기 끝 태우기(탄화법): 모란이나 국화와 같이 줄기가 단단한 가지 등은 끝을 태워서 탄화시킨다. 이 방법은 자른 면의 부패를 막고, 열을 받아 팽창된 수분의 압력으로 조직 속에 들어간 공기를 몰아내어 소재의 생명을 연장시켜 준다.

③ 줄기 끝 삶기(열탕법): 줄기가 부드럽고 수분이 많은 식물은 끓는 물, 또는 물 1컵에 소금 1Ts의 소금열탕에 삶는다.

수국 pH에 따른 절화수명 실험

이론 6

학명 읽는 법

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

학명(學名,scientific name)은 학문상, 생물을 부르기 위해 세계 공통으로 만들어

진 이름으로 라틴어를 사용하여 앞에는 속명(屬名)을, 그 다음에 종명(種名)을 붙

이는 방법(이명법)이 쓰이고 있다. 스웨덴의 식물학자 린네.c.linne'가 창안하였다.

학명 읽는 법

학명은 라틴어로 쓰고, 반드시 라틴말 소리 값으로 읽어야 한다. 그런데 이미 소리

값이 사라진 라틴어를 정확하게 읽는 것은 유럽 사람들조차도 완벽하지 못한 게

사실이다. 하지만 누구나 같이 읽자고 만든 학명이라면 될 수 있는 대로 옳게 읽어

야 할 것이다. 누구는 이렇게 다른 이는 저렇게 읽는다면 우리가 굳이 학명을 써야

할 까닭이 없을 것이다.

(가) 모음

1) 모든 모음은 따로 읽는다.

2) 주로 과(Family) 이름에 나오는 겹모음은 한 소리로 읽는다.

ex) 과이름 Pinaceae는 '피나체애'로, 속명 Paeonia는 '파에오니아'로

3) i는 '이'로 읽고 '위'로 읽으면 안 된다.

4) y는 단어 앞 첫 음절에 놓이거나, 그 바로 뒤에 모음이 나오든지, 또는 두 모

음 사이에 놓였을 때 '이'로 읽지만, 그 밖에는 모두 '위'로 읽는다.

ex) Myosotis scorpioides‘미오소티스 스콜피오이데스’ 물망초,

Hypericum spp.‘히페리쿰’ 서양물레나물

5) 겹모음 eu는 음절 앞에 오면 '오이'로, 끝에 붙으면 '에우'로 읽어야 한다.

ex) Euonymus는 '오이오뉘무스'로

(Euonymus alatus 화살나무, Euonymus japonica 사철나무)

ex) coccineus는 '콕치네우스'

(Haemanthus coccineus '하에만투수 콕치네우스')

(나) 자음

1) 모든 c는 e, i, ae, oe, y 앞에서는 'z'로 읽고, 다른 모음이나 자음 앞에서

는 'k'로 읽는다.

ex) Picea는 '피체아'로 Caesalpinia는 '차에살피니아'로, Acer palmatum는 '아첼

또는 아체르 '로, Cirsium japonicum(엉겅퀴)은 '치르시움'으로

Ceropegia woodii	체로페기아 우디이	러브체인
Coffea arabica	코페아 아라비카	커피나무
Oncidium spp.	온치디움	온시디움
Cycas revoluta	치카스 레보루타	소철

2) 겹자음 cc는 'kz'로 읽는다. 예컨대 coccineus는 '콕치네우스'로 읽는다.

Rotala occultifolia	로탈라 옥출티폴리아

3) 자음 q, g, s는 모음 u가 뒤에 오면 합쳐서 'qv', 'gv', 'sv'로 읽어야 한다.

ex) Quercus는 퀘르쿠스(!)가 아닌 '크베어쿠스'로 읽어야 한다.

(ex.Quercus acutissima 상수리나무).

Marsilea quadrifolia	마르시레아 크바드리폴리아	'Four Leaf Clover'; European waterclover

4) j는 자음이지만 모음 앞에서는 겹모음처럼 읽어야 한다.

예컨대 japonica는 자포니카(!)가 아닌 '야포니카'로 읽어야 한다.

Camellia japonica	카멜리아 야포니카	동백나무
Nuphar japonicum	누팔 야포니쿰	개연꽃

5) 라틴어 자음은 써진 대로 모두 읽어야 한다.

6) 자음 가운데 g는 '그'로 소리 난다.

Tagetes erecta	타게테스 에렉타	아프리칸메리골드
Gerbera jamesonii	게르베라 야메소니이	거베라
Gomphrena globosa	곰프레나 글로보사	천일홍
Allium giganteum	알리움 기간테움	알리움
Ginkgo biloba	긴크고 빌로바	은행나무

7) -ti 다음에 모음이 따르면 -tia "시아", -tie "시에", -tii "시이", -tio "시오"

로 발음한다. 그러나 -ti에 액센트가 붙을 때와 -ti 앞에 s, x, t가 오면 본 발

음대로 "뜨" 또는 "ㅌ"로 발음 한다.

Nandina domestica	난디나 도메스티카	남천
Tradescantia reflexa	트라데스칸시아 레플렉사	자주달개비
Opuntia microdasys	오푼시아 미크로다시스	오푼티아

8) 희랍어 유래 : ch(χ), ph(φ), th(θ), rh(ρ)는 희랍어에서 유래하였는데

각각 "ㅋ, ㅍ, ㅌ, ㄹ" 로 발음한다. 이렇게 자음 2개가 겹치는 경우는 보통

희랍어인 경우가 많다. 희랍문자와 로마자는 음을 표현하는 철자 체계가 다

른데 희랍어의 철자에 해당되는 로마자가 없는 상황에서 본래의 음을 최대

한 가깝게 표현하기 위해서 이런 표기 방식을 택한 것이다.

Echinops ritro	에키놉스 리트로	절굿대
Nuphar japonicum	누팔 야포니쿰	개연꽃
Nymphaea rubra	님파에아 루브라	수련
Thymus spp.	티무스	타임. 백리향

실습 1

Bow 매는법

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

리본의 종류

1. 공단 리본

단면, 양면 공단이 있으며 양면 공단은 가격이 비싼 편이다. 화려한 광택이 포장을 돋보이게 한다.

2. 오간디 리본

반투명한 재질을 갖고 있으며 리본이 겹치는 부분마다 다른 색을 만들어내 아름다운 리본을 만들 수 있다.

3. 메탈릭 리본

다양한 색상의 메탈사로 만들어진 리본, 메탈사의 특징상 컬러본으로도 쓰인다.

4. 골지 리본

가로 줄의 골이 파여 있는 리본으로 가격이 저렴하고 색상이 다양하다. 조금 두꺼운 것이 흠이다.

5. 와이어 리본

테두리에 와이어가 들어 있어 원하는 모양으로 만들 수 있다.

6. 낚싯줄 리본

테두리에 낚싯줄이 들어 있어 볼륨감 있는 리본을 만들 수 있다. 특히 한쪽 와이어를 꺼내어 잡아당기면 자연스러운 주름이 만들어진다.

7. 라피아

식물의 잎에 물을 들인 것으로 자연스러운 느낌이 있다. 천연제품과 인조제품이 있다.

♤ Single -Bow 매는법

	1. 두개의 리본을 크로 스로 묶어준다	2. 한쪽 리본에 루프를 만든다.
	3. 다른 리본으로 루프 를 감는다.	4. 매듭 진다.

♤ Butterfly - Bow 매는법

	1. 두 개의 리본을 크로 스로 묶어준다.	2. 한쪽 리본을 그림처럼 한다.
3. 다른 리본에 루프를 감 되 감으면서 루프를 만 든다.	4. 양쪽으로 잡아당겨 매 듭을 진다.	5. 볼륨감 있게 리본을 정리한다.

♤ Triple - Bow 매는법

	1. 한쪽 리본을 사용하여 좌우로 루프를 만든다.
2. 다른 리본으로 루프를 감는다.	3. 매듭을 지으면서 루프를 더 만든다.

♤ Wave - Bow 매는법

	1.엄지손가락이 들어갈 만한 루프를 만든다.
2.루프를 기준으로 좌우로 움직이면서 루프를 만들어 준다.	3.스테플러를 이용하여 전체 루프를 고정 시킨다.

♤ Four loop - Bow 매는법

		* 한쪽 리본을 사용하여 좌우로 세 개의 루프를 만든다.
* 매듭을 지으면서 루프 를 더 만든다.

♤ Corsage - Bow 매는법

	1. 리본을 꼬아서 엄지손가락이 들어갈 만한 루프를 만든다.
2. 좌우로 돌아가면서 루프를 만들되 루프가 둥글게 만들어질 수 있도록 꼬아가면서 만든다.	3. 6개 정도의 루프를 만든다.

♤ Star - Bow 매는법

	동그란 센터루프를 만든 다음 끝이 뾰족하도록 고 깔 모양으로 루프를 회전시켜가며 만든다.	삼각형모양이 되도록 고깔루프를 3개 만든다.
	스태플러로 전체리본을 고정시킨다.

♤ Elegant - Bow 매는법

	1. 큰루프를 팔자모양으로 돌려가면서 만든다.
2. 안쪽에 똑같은 방법으로 리본을 여 러 겹 만든다.	3. 정 가운데 센터가 되는 루프를 동그 랗게 만든 다음 고정시킨다.

♤ Radiating - Bow 매는법

	1. 리본을 사선으로 10 ~15 cm의 간격의 길 이로 10개정도 잘라 준비한다.
중심부분에 주름을 잡아 10개의 리본을 모은다.	중심 루프를 둥글게 만든 다음 미리 붙여 만든 리본 위에 얻는다.	청사를 이용하여 두 리본 을 고정시킨 다음 정리 한다.

♤ Pompon - Bow 매는법

	1. 일자형으로 길게 루프를 여러 번 만든다.	2. 루프의 중심에 양쪽으로 홈을 낸다.
3. 다른 리본을 이용하여 루프를 고정시킨다.	4. 루프를 하나씩 빼낸 다.	5. 루프를 만져 모양을 낸다.

♤ Rose 접는 법

재료 및 기구

◦리본

◦부직포

◦가위

◦와이어

과제: 다음 주 수업시간까지 배운 리본들을 접어서 가지고 오기.

실습 2

테이블 장식  - 라운드형(Round shape)

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━  ▣ 테이블 장식(Table decoration) 시 유의할 점.

1. 테이블 앞에 앉았을 때 한 사람이 필요로 히는 공간은 최소한 가로 60～80cm     이다.(높이 25～45cm)

2. 테이블 장식(Table decoration)에 필요한 기본 재료

.테이블보(국제규격:120×90cm)

.접시, 컵, 포크, 나이프, 촛대, 냅킨 등

.위의 부소재는 테이블 장식과 조화로운 색상, 재질감 등을 가져야 한다.

3. 테이블 장식은 테마와 일치해야 한다.(ex. 결혼식, 약혼식, 회갑연, 돌잔치...)

.축제적인, 명랑한, 쾌활한, 화사한

.진지한, 장중한, 엄숙한

.사치스러운

.평이한, 보통의, 평범한

.유머스러운, 귀여운

4. 테이블 장식은 화훼장식이 너무 강조되어 음식과 차 등의 주가 되어야 하는     것의 배치를 방해하여서는 안 된다.

5. 방수처리를 장식 시작 전에 확실히 해야 하며 테이블이 젖지 않도록 주의한다.

6. 화형을 정하기 전에 반드시 테이블의 형태를 확인한다.

.라운드형, 타원형, 사각형, 긴 직사각형, T자형, U자형테이블 등

7. 식욕을 떨어뜨리는 소재는 되도록 피한다.

또한 음식 고유의 냄새를 방해하지 않아야 하기 때문에 지나치게 강한 향이 강    한 식물소재는 피한다.

8. 서로 마주보면서 식사를 할 경우 상대방의 시선을 가려서는 안 된다.

(좌식의 경우, 작품의 높이 대개 20cm내외)

재료 및 기구

◦식물소재(장미, 카네이션, 편백 등)

◦수반

◦플로럴폼

◦칼

◦가위

실습 3

압화 - 탁상 달력 또는 마우스패드 제작

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

압화(pressed flower, 押花): 조형예술의 일종. 꽃과 잎을 눌러서 말린 그림.

우리말- 꽃누르미 또는 누름꽃

한자- 압화.

- 흔히 들판이나 산에서 발견되는 야생화의 꽃과 잎, 줄기 등을 채집하여 물리적 방법이나 약품처리를 하는 등의 인공적인 기술로 누르고 건조시킨 후 회화적인 느낌을 강조하여 구성한 것을 말한다.

- 꽃을 평면으로 말리기 때문에 조형성이 적은 반면 다양한 매력을 갖고 있기 때문에 압화로 된 한송이 작은 들꽃은 카드, 편지지, 액세서리, 액자용 그림, 전등갓 등 다양한 생활용품과 어울려 훌륭한 장식품이 될 수 있다.

- 꽃뿐만 아니라 식물의 잎과 줄기, 야채, 버섯, 과일, 해초 등 재료의 다양한 장점이 있어서 자연풍경, 회화, 인물의 표현 등을 표현하는데 아주 뛰어난 가능성을 제시한다.

- 누구나 손쉽게 할 수 있으며 주의력, 집중력, 인내력 등을 기를 수 있는 장점도 있다.

압화 만드는 방법및 주의사항

▶어떤 꽃을 이용할까.

-다양한 꽃과 잎 열매 등을 이용할 수 있으나 초보자들은 작고 얇은 꽃이나 잎     위주로 시작하는 게 좋다.

-주로 이용되는 꽃은 패랭이꽃과 백일홍, 빙카, 시네라리아, 코스모스, 앵초, 플     록스, 국화, 작약, 다알리아, 수선화, 아네모네, 온시리움 등이다.

▶꽃의 채취와 처리는.

-꽃집에서 사거나 야생화를 채취할 수 있다. 단 꽃이 가장 아름다울 때 이용하     는 게 좋다.

-채취한 꽃은 전문가들의 경우 색의 선명성이나 보존성을 좋게 하기 위해 약품     처리도 하지만, 일반인들은 그대로 건조해도 된다.

▶건조는 어떻게

-가장 전통적인 방법: 책갈피에 넣어 말리는 것. 책갈피에 넣은 때는 꽃의 물     기가 빨리 빠질 수 있도록 질이 좋은 화장지에 꽃을 넣은 다음 책갈피 속에      끼워놓고, 무거운 물체를 그 위에 올려놓고 3~5일 정도 기다리면 된다.

-두꺼운 잎이나 꽃은 화장지에 넣은 다음 다시 신문지에 끼운 뒤 가정용 다리     미로 지그시 눌러 수분을 탈수해 건조한다. 전문가들은 압화 전용 건조기구를     이용하기도 한다.

▶꽃잎을 붙여야지

-꽃잎을 건조시킨 뒤 모양을 내고자 하는 물체에 붙인다. 붙일 때는 목공용 접     착제를 이용해 붙이고, 구도는 자연의 풍경이나 초생달, 타원형, 식물모양 등     붙이고자 하는 물체의 형태와 의도하는 모양을 고려해 붙인다.

▶보존

-공기 중에 오랫동안 작품을 방치하면 빛이나 습기, 산화로 인해 퇴색한다. 때     문에 습기가 적고, 온도가 낮으면서 햇빛이 적게 들어오는 곳에 장식한다. 작     품을 만들 때 압화 전용 코팅용액이나 필름으로 코팅을 하면 아름다운 색상을     보다 오래 유지할 수 있다.

탁상달력(김여정, 김유니 작품)        마우스패드(손은진 작품)

제작방법

1. 먼저 디자인을 구상한다.

2. 구상한 디자인을 실제 크기의 흰 종이에 먼저 디자인한다.

3. 파스텔로 작품지에 배경색을 칠한다.

4. 바탕이 되는 잎 종류를 먼저 붙인 후 꽃을 예쁘게 배치한다.

5. 꽃들을 끼워 붙인 뒤 자연스럽게 연결한다.

6. 작은 꽃들을 주변 허전한 곳에 배치한다.

7. 꽃들이 고정되고 변하지 않도록 코팅 필름지를 붙인다.

재료 및 기구

◦압화 식물소재(측백, 불두화, 조팝, 갈퀴나물 등)

◦파스텔

◦코팅필름지

◦핀셋

◦가위

◦압화용 본드

실습 4

프로포즈 1 - 하트형 장식

━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━

정열, 뜨거운 사랑을 상징하는 붉은색 장미와 기타소재를 하트형 플로럴폼에 꽂아 예쁘게 장식. 연인에게 사랑고백용으로 선물하세요.

재료 및 기구

◦식물소재(장미, 스프레이카네이션, 아이비 등)

◦하트형 플로럴 폼

◦가위

◦opp

제작방법

1. 하트형의 플로럴 폼을 물에 충분히 담근다.

2. 미리오글라두스 등의 잎소재는 하트형의 플로럴 폼 전체에 꽂아둔다. 꽃이 꽂힐 위치는 듬성듬성 배치하고 꽃이 없는 위치는 가림이 될 정도로 꽂는다.

3. 장미 등 얼굴 큰 꽃(매스플라워)부터 고루 배치한다.

4. 필러플라워를 매스플라워 옆의 빈 공간에 장식한다.

5. 줄아이비 등 곡선의 소재를 하트모양에 따라 자연스럽게 배치한다.

6. 그린소재 중 생동감 있는 아디안텀 등은 분화를 싸서 이용한다.